着名的威尼斯电影节周日结束。凯茜琳·艾伦（Catherine Allen）对电影节但的虚拟现实（VR）亮点进行了简单分析，通过对几部作品的评论向我们展示了VR的潜力，认为威尼斯的VR岛将成为VR内容发展的一个标志。
今年刚刚起步的虚拟现实产业有一些棘手的问题。评论家问：“人们的客厅什么时候会变得正常？” “投资者什么时候能够获得他们播种的回报——VR需要多年才能发挥其潜力？”
然而，既定的创意产业正在对这种潜力采取完全不同的态度。许多世界上最重要的电影节已经决定在VR上投入巨资。圣丹斯、戛纳、柏林、威尼斯（仅举几例）都在认真对待，并将其纳入其闪闪发光的节目中。然而，他们的活动并不是在寻找VR的杀手级应用程序或者是推动曲棍球、棍棒发展的游戏，他们持续的喧声专注的是如何将VR作为一种艺术形式。
威尼斯电影节是世界上最古老的电影节，是电影制作日历的重要日期。它的艺术和魅力都是声名远扬的; 红地毯、狗仔队、葡萄酒和快艇是节日体验的标准元素。威尼斯的VR岛拥有超过三十种不同的VR体验，大都是首映。
我乘船前往VR岛进行短暂的旅行——威尼斯变幻莫测的雨天给人非常愉快和浪漫的体验。来到岛上，我们看到一个工业仓库，已经被巧妙地改装成一个VR电影院。
以下是我看到的亮点：
《格陵兰融化》（Greenland Melting）
由Catherine Upin、Julia Cort、Nonny de laPeña和Raney Aronson-Rath导演
在美国退出巴黎气候协议之后，比预期更快的格陵兰融化通过高分辨率摄影测量技术呈现在我们面前。在这个北冰洋的冰冷地区，观众可以站在冰川前的水里，或潜入海中，或低空飞行。我最喜欢的元素是美国宇航局的科学家在我身旁和我一起观察这些地点，向我解释气候变化如何影响这里，以及这些变化如何影响世界其他地区。在欣赏那些崇高的空间纯粹的美的同时，感受着一种未来的危险的萌芽——这两者的并置正是这部作品的奥妙之处。
《让我接近：回忆录》（Draw Me Close: A Memoir）
由Jordan Tannahill导演
这部实时动画片是一部生动的回忆录，讲述一个癌症晚期的母亲和她儿子的关系。英国国家剧院与加拿大国家电影委员会合作的这部作品，涉及真正的现场演出，在一个设计的空间中，您身处儿子（剧作家本人）的位置。
现场表演和线条绘制的动画的无缝混合使其成为首创。以这种方式创作意味着您可以从虚拟现实与表演中获得最佳的两面世界：来自剧院活力的即时性，以及VR带来的无数创意。
《最后的告别》（The Last Goodbye）
由Gabo Arora和Ari Palitz导演
《最后的告别》是与USC’s大屠杀基金会共同创作的，基金会的任务是保护幸存者的证词。这部作品介绍了大屠杀幸存者Pinchas Gutter，您需要跟随他到那不堪回首的集中营，他曾经发誓要进行最后一次访问。Pinchas直接向观众发表了讲话，谈到他的经历和思考。
在整个过程中，我感觉到与Pinchas之间的纽带，一种伪关系。这是高保真VR非常擅长的东西：人和亲密。在集中营和Pinchas在一起，让我感到一种真正的紧迫感：这取决于我们的社会能否保存大屠杀幸存者的回忆——我们现在需要使用明天的技术来防止过去的不幸。
《爱丽丝——VR剧》（Alice – The Virtual Reality Play）
由Mathias Chelebourg和Marie Jourdren导演
作为一个小女孩，我在沃德兰游乐园读路易斯·卡罗尔的《爱丽丝梦游仙境》时，情不自禁地把自己当成了爱丽丝。快进几十年，在这里我是——我是爱丽丝。我晚点加冕作为女王！快！
这部VR剧，像《Draw Me Close》，融合了动作捕捉的演员表演和实时呈现的高级CG，让每个观众进入他们自己的互动仙境。我遇到包括胖墩儿和白兔在内的人物，同时被邀请与他们交谈并接受挑战。故事世界随着每一位新观众的加入而扩展; 这意味着它将随着时间的推移而演变。
《爱丽丝》表明剧场和VR可以无缝连接，由此我们看到现场娱乐行业也有采用这种技术的可能性。
岛上，Lazzaretto Vecchio拥有自己的卓越历史。事实上，在十五、十六世纪，这里是瘟疫受难者和麻风病患者的隔离区和坟墓。站在人类历史的几个世纪里，我在每个VR片段中花费的时间都有一定的质感。VR的公众舆论是琐碎的，有的甚至有点愚蠢。我在VR岛的感受与之反差很大。他们脚踏实地的有意义的探索应成为一个标志，从此更好地发掘VR的潜力，创作出深刻的、给观众强大体验的作品。
随着VR的创造性发展，下一个挑战很快就会在我们身上发生：我们如何将这项工作引入大众视野？
作者：凯茜琳·艾伦
译者：葡萄浆果
